Tomas Hillebrand seeks perfection. Romanticism is one of the main sources of inspiration for his work and his artistic practice. The irrational personal affectivity as well as the imagination of the fantastic are essential values in his work - a reaction to the rational society in which we live. Hillebrand links to a group of artists who show a renewed interest in the art of the 19th century which
depicts the world as individual experiences or dreams. His glass sculptures, various blown domes filled with water, refer to snow globes: a beloved souvenir, a nostalgic object and also a memory of visited popular places.
Hillebrand creates his own world by releasing the dome from its cliched symbol of snow and the monumental characteristics of landmarks. The unaffected nature is idealized - not by its imitation, but by trying to depict the deeper essence of the beauty of nature. Hillebrand does not show us pictorial elements in his snow domes, instead he indicates them: He visualizes its imagination by using natural elements such as water, sand or cork, outside of the constraints of place and time.

Tomas Hillebrand creates imaginary, utopian worlds, that are connected with the most valuable human quality: hope.
The domes almost seem to become objects of meditation like scholar rocks or traditional Japanese meditation gardens. The various associative materials used, seduce the viewer in a contemplative manner to connect with the deeper affectivity and the perception of beauty that lies in their instinctive memory. Hillebrand invites us to useour imagination and fantasy.

Text: Mandy Prins translation: Hanna Kohlhof & Nina-Oana Contantinescu

……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………….

Archive:

2012:

I  started lessons to learn more about Urushi. This Japanese craftmanship technique I would like to combine with my glass sculptures. On the picture below you find some basic Urushi tools. The brushes (on the right) are traditionally made of Japanese girls hair.

urushi.jpg

……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………….

Charming exhibition in castle “Cannenbrurg” Vaassen near Arnhem

till sunday 15th of July 2012

cannenbrgh.jpg

……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………….

“Nieuwe leden I”, Group exhibition at art-society Arti et Amicitiae Amsterdam,

18-06-2011 - zo 10-07-2011

……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………….

Poster project in collaboration with Nina-Oana Constantinescu.
exhibited until march 2011 at Viaduct of Keizer Karelweg in Amstelveen, NL

                               poster2_web_home.jpg poster-1_web.jpg

26th May - 30 May 2010: Art Amsterdam / 149 Huub Hannen Galerie

art-amsterdam_2010.gif

……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………….

22th April 2010: Creation of the trophies for the TWOTY - TrendWatcher Of The Year Awards  2010 hold at the MTV Studio’s in Amsterdam. Comissioned work for Second Sight in collaboration with BLOEI creative innovation.

The oevre award (pink piece) was awarded to Lidewij Edelkort, Carl Rohde received the trendwatcher of the year award (blue piece). The nominees received necklaces with hand engraved glas beads.

tomas-hillebrand_twoty_oeuvreprijs2010_web.jpg tomas-hillebrand_twoty-2010-web.jpg 20360-305-462.jpg

twoty_kralen.jpg

……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………….

29th November - 27th December 2009: Galerie Huub Hannen, Maastricht

Duoshow together with Toon Laurense

……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………….

uitnodiging-mille-fleurs-mille-etoiles.jpg

……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………….

29/01/09 - 22/03/09: Museum Jan van der Togt, Amstelveen: Presentation of ink drawings combined with new work of glass

……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………….

2/10/08 - 09/11/08: Huub Hannen Galerie Maastricht. Opening of the new gallery. Groupshow with new works of glass

……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………….

06/09/08 - 08/10/08: Galerie Smits, Amsterdam: “Leven op de maan” works on paper. Exhibition together with Marijke Sjollema. Afbeelding 1.png

……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………….

28/02/08 - 16/03/08: Museum Jan van der Togt, Amstelveen

……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………….

26/01/08 - 27/02/08: Galerie Smits Amsterdam: A mon seul Désir (solo) sculptures of glass. overzicht galerie Smits.jpg

Tomas Hillebrand: A mon seul Désir glasobjecten

(text in Dutch) A mon seul Désir, is de titel van één van de tapijten uit de 15de-eeuwse mille-fleurs-serie ‘De dame met de eenhoorn’ van Musée de Cluny te Parijs. De zes wandtapijten vormen een allegorie van de zintuiglijke waarnemingen van de mens. Het zesde tapijt A mon seul Désir zou geïnterpreteerd kunnen worden als het vrijwillig verzaken van de zintuiglijke sensaties ten gunste van een hogere waarnemingsvorm. Hierdoor komt de liefde op een hoger, geestelijk, ervaringsniveau. De bloemen die de dame en de eenhoorn omringen, staan voor evenzoveel zintuiglijke sensaties maar kunnen tevens geïnterpreteerd worden als hogere zijnservaringen. Dit gebied tussen het aardse en metafysische inspireert Tomas Hillebrand tot het maken van glasobjecten. In 2003/2004 vormden sneeuwbollen de inspiratie voor het maken van de eerste staande glazen waterkoepels. Hillebrand creëert plaatsen van herinnering in zijn domes; geen letterlijke plaatsen zoals de sneeuwbollen met de Eiffeltoren van Parijs of een Tiroler berglandschap. Zijn werelden worden gevuld met een spel van licht, vorm en kleur. Ze herinneren niet aan een concrete wereld en ook blijft onduidelijk of het een herinnering is aan het verleden of eerder een herinnering is aan het idee van het mogelijke, van gevoelens, van het onderbewuste. Net als de domes, geven zijn sensueel bolvormige hangende spiegels een vertekend beeld van de werkelijkheid. Nu niet doordat het water en het licht de blik op de werkelijkheid vertekenen, maar doordat het bolle oppervlak de omgeving waarin de beschouwer staat verkleind en vervormd reflecteert. Terwijl je de domes alleen van buitenaf in kan kijken, zuigen de spiegels de toeschouwer het beeld in door middel van de reflectie. Even maak je deel uit van de wereld die de kunstenaar je via het beeld toont. De uitwendige bolvorm trekt je naar binnen. Zou de kunstenaar ons met A mon seul Désir willen voeren naar ‘het Schoone’, naar ons eigen verlangen? Niet als utopisch gedachtengoed of escapisme, maar om een moment van schoonheidsbeleving te bieden in onze dagelijkse realiteit. Deze tekst is geschreven door Mandy Prins en kwam tot stand naar aanleiding van een gesprek tussen Tomas Hillebrand, Tom Lenders en Mandy Prins.

  • © Tomas Hillebrand
  • Top